Думаю, кто хотел посмотреть этот фильм, тот его уже посмотрел, я даже получила, как это принято писать в подобных случаях «восторженные отклики». Но, пожалуй, отклики достаточно сдержанные, как и рецензии на сам фильм.
От нашей прекрасной Аделаиды я получила заверение, что фильм ей понравился, она с удовольствием посмотрела яркое шоу, оценила игру актеров, поняла, насколько талантлив и по-мужски красив Хью Джекман, которым с удовольствием любовалась весь фильм. Но потом накатились каждодневные заботы и послевкусие фильма совершенно потерялось на фоне нашего нескончаемого цирка уродов.
Потом и во мне совершенно угасло послевкусие этого фильма, так украсившего наши с maman праздничные дни января… И я даже поняла, что на Хэллоуин маленькие бородатые женщины все же не будут просить позолотить ручку конфеткой… Или все же пойдут?
Возможно, у них и пойдут самые толстые и бородатые. Сейчас это главная композиция в танцевальном фитнесе для сбрасывания лишнего веса. Всем, у кого живот и попа категорически мешают заявить о себе миру, посвящается!
Самым закомплексованным толстушкам смотреть с 1:12! Это вообще круто. Кстати, очень повышает самооценку, поскольку каждый, кто способен относиться к себе критически, замечает в себе массу недостатков, которые иногда (чаще всего) совершенно незаметны постороннему глазу. И очень много теряет в жизни из-за таких глупых комплексов!
А в результате… вперед вырываются всякие тупые уродки без комплексов. Где нет мозгов, там нет и почвы для комплексов, как говорит моя maman. О, еще она о комплексах говорит, что они уходят вместе с молодостью. Это такое сопутствующее молодости явление, чтобы отравить лучшее время жизни. Когда стану старше, непременно над этим подумаю.
С 1:12 минуты пляшет толстушка, пышечка. Двигается великолепно, вкладывает в танец душу… Смотришь на нее, как она совмещает приятное с полезным и понимаешь, что после такого танца она будет другим человеком!
Она не согнется из-за шипения в спину «жирная!», она чеканной поступью пройдет к своим текущим и стратегическим целям по худосочным завистницам. И вся ее жизнь разделится этим фильмом на жизнь загнанной затравленной толстухи и блестящую карьеру плясуньи модных ночных клубов. И все будут смотреть на нее и приговаривать:
Нет ничего прекраснее
скачущей лошади, танцующей женщины и чайного клипера под всеми парусами
Отзвучало, отгремело это красивое шоу… и совершенно беспробудно забылось в текучке нашего нескончаемого шоу уродцев. Хотя образ, созданный Хью Джекманом, выше всяких похвал… но, может быть, слишком хорош для реальной истории этого «Величайшего шоу на земле».
Зато у меня сразу всплыл другой созданный им недавно образ Логана, любимчика моей maman. Даже странно, что желание нарисовать его появилось именно после его «лощеного хмыря» (с.) Барнума.
Мюзикл получился на редкость правильным — он на 100% отрабатывает задачу развлекать и восхищать. Яркие декорации с массой деталей, экстравагантные наряды и запоминающиеся песни, которые даже хочется добавить в плейлист, создают приятную атмосферу лёгкости. Авторы очень аккуратно и ненавязчиво пропагандируют идеи толерантности — все люди рождены равными и дистанцировать одних от других не стоит.
Зато с музыкой всё вышло как нельзя лучше. Композиции, написанные Бенджем Пасеком и Джастином Полом, ответственными за песни в «Ла-ла Лэнде» справились со своей задачей. Песни служат не просто для подчёркивания событий, в них развивается сюжет и ведутся диалоги, поэтому скучать тут не приходится.
«Величайший шоумен» открывает новый киногод и делает это отлично! Новый мюзикл рассказывает во многом правдивую историю Финеаса Барнума — основателя цирка уродов. Да, многое приукрашено, да, многое далеко от реальности, но поющему Хью Джекману прощаешь это многое. Потому что песни красивые (плюсик за отсутствие локализации и удобоваримые субтитры), декорации отменные, а хореография изобретательна.Рецензия на фильм «Величайший шоумен» (The Greatest Showman) 2017
Да, мюзикл у них получился… И все же сквозь строчки звучит какая-то… снисходительность. Или зависть? А может и грусть. У нас-то не будет своих мюзиклов очень долго, дерьмо Валерия Тодоровского с давно осточертевшей «жувачкой» «Старых песен о главном» как-то позиционировать неловко. А ведь это максимум, на что способны нынешние удачливые дельцы от культуры… или бескультурья?
Хью Джекман говорит, что и у них не ставилось 23 года мюзиклов до «Ла-Ла-Ленда«, поскольку считали, что это очень рискованное вложение. Тут и ответ тем, кто мне высказал «недоумение», почему это я вначале вспомнила, как моей maman заявили, будто «мюзикл на современную тему с лихо закрученным сюжетом может написать каждый». А вот не «каждый», поскольку ни одного не возникло! И Тодоровский намеренно лез в «ретро», потому что нечего было сказать по настоящему.
И там ведь еще был момент в том, что сказали моей maman! Не просто мюзикл на современную тему с лихо закрученными номерами, не просто для детей и подростков, но… со шлягерными номерами! Это же подтвердят все, кто присутствовал тогда при устроенном ей разносе от ничтожеств, вообще ни на что не способных.
Тодоровский… жевал жвачку! Поскольку делал клипы на песни, написанные совершенно по другому поводу, намеренно извращая их смысл, приписывая их другому времени, то есть и прошлое перекраивал… под выплясывание придурков, моральных уродов.
Но у него не было ни одного шлягера! Это как можно наснимать мюзиклы, чтоб всем было только неловко за продажность и лживость режиссера, а при этом еще чтобы и ни одного шлягера не было?..
В «Ла-Ла-Ленде» хоть есть красивые музыкальные номера, но нет осмысленного сюжета, совершенно неинтересные герои и образы. Я об этом писала и возвращаться к этому убожеству не хочу.
Просто замечу, что и в Голливуде как не было человека, способного написать мюзикл на современную тематику с лихо закрученным сюжетом даже при наличии почти что шлягерных номеров, так и не прибавилось Не говоря о нас. И это большая редкость, что должны были отметить… поскольку моя maman — человек далеко не простой.
Ей можно сказать такую нелепость при единственном спектакле, где люди стояли в проходах, а на всех прочих не могли даже маленький зал набрать. А ее спектакль чисто по реквизиту и специальному занавесу был рассчитан на камерную сцену, а ему нарочно, зная интерес публики, дали большой зал.
Но ей можно такое сказать… она не Тодоровский типа, можно и все! Интересы публики вообще не учитываем, у нас на это привыкли плевать, обслуживая совершенно иные интересы…
Да-да. И насколько я знаю свою maman, у нас никогда не будет современного мюзикла с лихо закрученным сюжетом на современную тему, который был бы интересен и взрослым и детям, да еще со шлягерными номерами. Потому что, когда моя maman снимается с каких-то позиций вынужденно, она забирает с собой… что-то неуловимое. Как она выражается, «больше там расти ничего не будет». И к моему глубокому сожалению, ничего действительно не растет… не хватает главного — души.
В трех минутах Хью Джекман пояснил, что решил создать фантастический образ (легендарный и сказочный), пусть не совсем соответствующий реальности. Ну, хотя бы потому, что нас от этих событий отделяет полтора века.
То есть он тоже решил не рисковать? Ведь самый риск в том, чтобы сделать мюзикл остросовременным. Риск уже в том… что многие коллизии просто перестанут быть понятными, как ушли многие вещи в «Звездах над Иссык-Кулем»… Вопрос всегда в том, как они уйдут.
И здесь интересно посмотреть, что же из реального, но легендарного для мюзикла выкинули, что оставили, а что явно приукрасили.
Барнум вышел из эстрадного бизнеса в 1855 году, но, будучи вынужденным расплачиваться со своими кредиторами в 1857, вернулся к своему прежнему занятию. В 1862 он начал показывать великаншу Анну Свен. 13 июля 1865 года случился пожар, спаливший Американский музей Барнума дотла. Барнум быстро восстановил музей в другом месте Нью-Йорка, но и тот сгорел в марте 1868 года.
Наконец в 1871 в Бруклине (современный район в Нью-Йорке) вместе с У. К. Коупом (William Cameron Coup) он основал «P. T. Barnum’s Grand Traveling Museum, Menagerie, Caravan & Hippodrome»[3] — объединение цирка, зверинца и шоу уродцев, в 1872 году провозгласившее себя «Величайшим шоу на Земле» (англ. «The Greatest Show on Earth»). Шоу имело несколько вариаций названия: «Передвижная всемирная ярмарка Ф. Т. Барнума, великий римский ипподром и величайшее шоу на Земле», а после объединения в 1881 году с Джеймсом Бейли (англ. James Anthony Bailey) и Джеймсом Л. Хатчинсоном (англ. James L. Hutchinson) — «P.T. Barnum’s Greatest Show On Earth, And The Great London Circus, Sanger’s Royal British Menagerie and The Grand International Allied Shows United», вскоре сократившееся до «Barnum & London Circus» (Цирк Барнума и Лондона).
В 1885 году Барнум и Бейли вновь разделились, но уже в 1888 вновь объединились под названием «Barnum & Bailey Greatest Show On Earth», позднее — «Цирк Барнума и Бейли» (Barnum & Bailey Circus). Гвоздём программы был Джамбо, шеститонный африканский слон, купленный у лондонского зоопарка в 1882 году.
После смерти Барнума, в конце концов цирк был продан братьям Ринглинг 8 июля 1907 года за 400000 долларов.
…Барнум умер 7 апреля 1891 года и был погребён на кладбище Маунтен-Гроув (Mountain Grove Cemetery) в Бриджпорте. У воды в Сисайд Парке в 1893 была установлена статуя в его честь, эту землю Барнум подарил парку в 1865 году.
Итак, из энциклопедической справки мы узнаем, что театр горел неоднократно. И та радость, с которой в конце мюзикла артисты в сопровождении двух слонов бегут через лужи и грязь к новому шатру, — будет непродолжительной.
С другой стороны… этот цирк дожил до наших дней. И с виду вполне такой замечательный. Все же становится странно, почему он прекратил свое существование именно тогда, когда вышел мюзикл о его создании?
Куда же отправились все его артисты? Три сотни артистов остались без крова, без заработка, без перспектив… с полностью разрушенной жизнью…
Последнее выступление цирка Барнума, цирка со 146-летней историей
Под давлением защитников прав животных ушло в небытие созданное в 1871 году эпохальное заведение, то самое, что в 1941 году вдохновило студию Диснея на создание мультипликационного фильма «Дамбо». В воскресенье, 21 мая 2017 года, в пригороде Нью-Йорка состоялось его прощальное выступление.
Цирк, воодушевивший в 1941 году студию Диснея на создание мультфильма «Дамбо», а в 1952 году сподвигший Сесиля Блаунт Демилля на постановку фильма «Величайшее шоу мира», прекратил свое существование. В 146-летней истории цирка братьев Ринглинг, Барнума и Бейли, больше известного под названием цирк Барнума, была поставлена точка. Его прощальная гастроль состоялась в в нью-йоркском пригороде Юниондейл в воскресенье, 21 мая 2017 года.
«Здесь прошла вся моя жизнь. Это печально», с грустью говорит Эйнджел, сын генерального менеджера цирка, с 15-лет видевший одни лишь дороги. Селфи на фоне знаменитой эмблемы цирка — последнее воспоминание перед тем, как распрощаться со значительной частью своей жизни.
Впрочем, для публики этот день тоже стал днем расставания. В воскресенье, 21 мая 2017 года, и через час после последнего выступления, некоторые из них все еще бродили в проходах…
Мать семейства Пуджа Хатхи, пришедшая сюда со своей пятилетней дочерью, считает, что цирк по-прежнему занимает важное место в жизни Америки. Дети «должны своими глазами увидеть, что такое настоящее старое доброе шоу, а не развлекаться в обнимку с электронными гаджетами», сожалеет она.
К всеобщему удивлению, компания-владелец цирка, Feld Entertainment, в середине января 2017 года объявила о закрытии шоу. Там считают, что отказ год назад, под давлением части общественного мнения, от номеров с участием слонов, повлек за собой падение посещаемости. Как следствие, цирк перестал быть рентабельным.
Плохой менеджмент
Не все согласны с этой точкой зрения, отмечая, что хорошая наполняемость зала здесь не редкость. «Виной всему плохое управление», с досадой говорит сорокалетний Грег Пакер, который, как и большинство зрителей, хранит память о братьях Ринглинг с самого детства. «Владелец мог перепродать цирк, а вместо этого он просто выставил людей на улицу», продолжает он.
По мнение Грэга Пакера, закрытие цирка «уничтожило коллектив». На цирковой арене, пятачке площадью 30 метров в длину и 20 в ширину, трудилось три сотни человек.
«Часть людей с нами уже давно, а кто-то не задерживался дольше пары часов», говорит помощник генерального менеджера Питер Голд, прежде всего имея в виду технический персонал, нежели артистов. «Нагрузки здесь непомерные». Тщательно отрепетированное шоу длится более двух часов и его нередко повторяют до трех раз в день. В программе принимают участие клоуны, акробаты, эквилибристы, мотоциклисты, наездники и укротители (в отличие от исключенных из шоу слонов, львы, тигры, а также лошади, собаки, ламы и даже свиньи и кенгуру задействованы в большинстве цирковых номеров).
Большинство цирков оказалось от использования животных
По примеру «Cirque du Soleil», большинство цирков отказалось от номеров с участием животных, отдав предпочтение силовым трюкам. Цирк Барнума же держался за своих зверей более 15 лет, вызывая гнев ассоциации «Люди за этичное обращение с животными», PETA (People for the Ethical Treatment of Animals). В воскресенье 21 мая, укротитель Александер Ласей, семейство которого владеет частью цирковых животных, публично высказал прямо противоположную PETA точку зрения. Отстаивая условия содержания хищников, Александер Ласей в свою очередь призвал выступить и в их защиту.
Последним гвоздем в крышку гроба цирка Барнум стал прошедший неподалеку митинг сторонников PETA. «Победа!», писали они в Твиттере, одобряя закрытие цирка. «Это грубо и неуважительно», считает Кристал Порвазник. «Это их последнее выступление. Угомонитесь!». Впрочем, несмотря на попытки привлечь на свою сторону внимание общественного мнения, цирковые животные будут и дальше очаровывать больших и малых своих зрителей, но под куполами других цирков в разных частях планеты.
Source:Culture — Le Figaro / Crédits ©AFP agence, Claire Conruyt
Перевод:© Autodidacteblog.
Я же выросла на мультике «Дамбо»! Там маленького слоненка разлучили с мамой, которую пришлось заковать в кандалы, потому что она боялась за своего малыша, а самого Дамбо отдали злым клоунам, которые ставили с ним рискованные трюки. И потом Дамбо, у которого были гигантские уши, научился летать и стал гордостью цирка, получив свой номер. Мультик заканчивался кадрами, когда в последнем вагоне поезда отъезжающего цирка его мама сидит у окошка, а Дамбо со своими огромными ушами порхает бабочкой на радость своей маме…
И почему рисованный мультик с совершенно сказочным и абсолютно легендарным персонажем продлил жизнь цирку на полвека, а стоило начать с осени 2016 года писать шлягерные номера и начать подготовку к постановке мюзикла… как в январе 2017 года тут же объявили о его кончине?
Здесь, конечно, стоило услышать мнение maman, она, согласитесь, большой знаток подобных неразрешимых вопросов.
— Что ты хочешь? — пожала она плечами. — Мультик «Дамбо» это не просто классика жанра, но настоящее произведение искусства. Там ведь в главных вещах не отошли от правды-истины. И разве у тебя не было катарсиса при его просмотре? Да ты каждый раз пускала нюни, когда измазанного гримом Дамбо, одетого в распашонку, клоуны поджигали в домике, а мама слониха бесилась за сценой. А потом ты ревела, когда он летел за поездом с совершенно счастливой мамашей. Цирк и жил, потому что все знали, что там дали номер Дамбо и его маме! А тут… слишком много расчетов, которые шли не от души, не от сердца. А искусство таких шуточек не одобряет, знаешь ли… Да и потом… тут, наверно, стоит вспомнить, на какие денежки нынче Голливуд отплясывает, да? А все эти денежки проклятые! Да, я люблю Хью Джекмана, но Родину-то я люблю больше! Смекаешь? А Родина… она, как попа, одна. Потому ее и надвое рвать нельзя. Иначе даже в цирк Барнума не примут.
Надеюсь, я ее достаточно точно воспроизвела. И решила все же выяснить, что там за счеты, которые шли не от души, не от сердца, а диктовались кассовыми сборами, чтобы «отбить бабло», как это принято нынче выражаться.
Отдельное спасибо локализаторам, что не стали переводить песни, так что можно в полной мере насладиться голосами актёров, которые хоть и не дотягивают до профессиональных певцов и изредка фальшивят, но зато искренне стараются и вкладывают определённые эмоции в своих персонажей.
Хью Джекман («Престиж», «Логан»), сыгравший главного героя Финеаса Тэйлора Барнума, здесь конечно выше всяческих похвал. На его очаровательную улыбку не устаёшь смотреть до самых финальных титров, а ведь он здесь ещё и хорошо танцует. Отработанные движения создают невероятную динамику и харизма Хью тут только на руку. Барнум в его исполнении получился на редкость искренним и добродушным — не сказать что это сильно подходит «славе» героя, которого все хотели очернить, называли шарлатаном и обманщиком, но зато вышел исключительно положительный герой.
Зак Эфрон («Папе снова 17», «Счастливчик») в роли Филлипа Карлайла выступает этаким подмастерьем для Барнума, хоть и не без своей сюжетной арки. Карлайл — сын высшего общества и его пафосное окружение уже давно за него всё решило. Не удивительно, что в конечном итоге от вырывается из него в объятия бродячего цирка, хоть и ему долго предстоит доказывать свою искренность. Дуэт с Джекманом в баре на песню «The Other side» я вообще считаю самым зрелищным номером фильма — уж насколько изобрететельно он поставлен и неуловимая синхронизация всех участвующих героев поистине поражает.Рецензия на фильм «Величайший шоумен» (The Greatest Showman) 2017
Конечно, Зак Эфрон и Хью Джекман играли не просто тех, кого на самом деле не было, а кем они вообще на самом деле не являлись. Замечательно взять и разыграть сцену с 22-летним лилипутом… но стоит лишь узнать, что Барнум забрал маленького Чарли, когда ему было всего шесть лет, а он выдавал его за 11-летнего.
Главным стержнем мюзикла является отношение главного героя к семье. Он вообще выглядит настоящим семейным мужчиной, служащим опорой семьи… не только своей собственной, но и артистической.
И чувствуешь, что отчасти это так и было. Не совсем согласна с определением роли жены главного героя в рецензиях. Мне кажется, что главный герой тоже не понимал, насколько много для него значит семья, чуть ее не потеряв. А для этого и надо было все сыграть почти обыденно, полутонами. Мол, у яркого импульсивного Барнума семья может быть где-то на втором-третьем месте… как портрет на стене. Но это ведь большинство начинает что-то по-настоящему ценить, начиная что-то терять безвозвратно.
Роль жены главного героя Черити Барнум исполнила Мишель Уильямс («Остров проклятых», «Горбатая гора») и к её персонаж во многом получился больше фоновым, нежели реально участвующим в действии. Собственно, если вместо неё повесить портрет на стене, изменилось бы мало что — в сюжете она служит музой главному герою и напоминанием о семье и доме, как главных пропагандируемых ценностях.
Рецензия на фильм «Величайший шоумен» (The Greatest Showman) 2017
А как же все было на самом деле?.. А на самом деле Барнум не скитался в детстве неприкаянным сироткой, вполне славно живя при бакалейной лавке. А женат он был дважды, имея четырех детей. И вряд ли бежал за поездом как Дамбо в мультике, чтобы вернуть единственную и неповторимую…
Барнум был дважды женат, имел четырёх детей.
На протяжении своей жизни Барнум выстроил 4 дворца в Бриджпорте (штат Коннектикут), дав им названия: Iranistan, Lindencroft, Waldemere и Marina. Иранистан был наиболее выдающимся: причудливая роскошь, купола, башенки и ажурная лепнина, напоминающие Королевский павильон в Брайтоне (Англия). Особняк был построен в 1848, но сгорел в 1857 году.
Про цирк, где выступают одни животные, есть потрясающий мультик «Мадагаскар 3».
После этого выступления происходит обострение внутреннего конфликта, льва и его друзей уличают во лжи. И далее пингвины, самые большие интриганы в этой феерии, заявляют: «Опять ложь, опять обман! Опять нас обманули, бедных цирковых артистов…»
Примерно так уже и относишься к остальным… «несоответствиям». Остается лишь вздохнуть с грустью. Что поделать, нас, бедных артистов цирка уродов, опять надули…
Стоит также отметить отличного Зака Эфрона и в кои-то веки приятно выглядящую Ребекку Фергюсон. Фильм получился лёгким, почти воздушным, позитивным и ярким — самое то, чтобы посмотреть на новогодних праздниках!
Рецензия на фильм «Величайший шоумен» (The Greatest Showman) 2017
И все же к этому дуэту хочется отнестись… да как к сказке! Конечно, опять надули, такого никогда не было и не могло быть… Но пусть так и останется.
Продолжение следует…
1 comment
Спасибо!