Обратимся к предмету сплетен, которыми могли с большим интересом обмениваться между собою И.С.Бах и граф Герман Карл фон Кейзерлинг. Таковым (предметом сплетен) был Георг Фридрих Гендель. Напомню, что знакомство Баха и русского посланника приключилось в 1736-ом и длилось вплоть до смерти композитора в 1750-ом.
Frideric Handel, by Thomas Hudson, c. 1736
А, собственно говоря, почему (даже по прошествии почти трёхсот лет) можно это с известной долей уверенности утверждать? А потому, что именно Гендель не мог не быть «у всех на устах» современников, особенно, его соплеменников и собратьев по цеху.
Гендель – музыкант и человек. Лекция игумена Петра (Мещеринова)
14 января, 2014.
Если бы Гендель жил в наше время, он сочинял бы мюзиклы и писал бы музыку к фильмам — и это были бы самые грандиозные и возвышенные мюзиклы и самые качественные, лучшие и популярные саундтреки. Музыка Генделя — квинтэссенция публичного, как сказали бы сейчас, «массового» искусства первой половины XVIII века, а сам он — величайший шоумен своей эпохи.
Степень славы Г.Ф.Генделя можно уяснить и прочувствовать, хотя бы, из того факта, что уже в 1738 году, то есть, при жизни, ему в Лондоне был установлен памятник.
Статуя Генделя в образе Орфея. Ф.Рубийяк, 1738, Лондон
В 1738 году в культурной жизни Лондона произошло поистине из ряда вон выходящее событие: Генделю был воздвигнут прижизненный памятник. Молодой французский скульптор, учившийся в Германии, Луи Франсуа Рубийяк изваял из цельной глыбы мрамора статую композитора, которая была торжественно установлена в лондонском парке Воксхолл. Инициатором и спонсором этого дорогостоящего начинания был страстный поклон ник Генделя Джонатан Тайерс, тогдашний арендатор парка. Газеты писали, что вся эта затея обошлась ему в 300 фунтов стерлингов — сумма по тем временам очень значительная. Однако жест мецената встретил всеобщее одобрение. Как бы кто ни относился к личности Генделя, его гений и его заслуги перед Англией были неоспоримы.
26 апреля статую перевезли по Темзе в парк и водрузили на постамент. Торжественное открытие памятника состоялось 1 мая. Рубийяк создал очень необычный и противоречивый образ:Гендель представлен здесь в образе Орфея, играющего на лире, однако его облик носит нарочито приземлённый характер. 53-летний композитор одет по-домашнему — в рубаху с распахнутым воротом, штаны-юолоты и наброшенный сверху длинный халат, называвшийся тогда на восточный манер «баньяном». Этот предмет одежды был долгое время моден в XVIII веке; в нём позировали даже для парадных портретов. В аналогичном одеянии Гендель представлен и на надгробном памятнике в Вестминстере, изготовленном тем же Рубийяком.
Памятник Генделю. Ф.Рубийяк,
В отличие от торжественного посмертного изваяния прижизненная статуя акцентирует бытовую интимность образа. Голова композитора прикрыта тюрбаном, из-под которого сбоку видны короткие, слегка вьющиеся волосы. Пуговицы на штанах выше колен расстёгнуты, а ноги обуты в разношенные домашние шлёпанцы. Гендель сидит, слегка развалясь и положив ногу на ногу, так что один из шлёпанцев норовит валиться с мыска, а другой вообще снят, и нога в чулке покоится поверх него. Внизу примостился маленький обнажённый гений, записывающий звуки, льющиеся с генделевской лиры, а рядом с мальчиком видны виолончель и гобой, символы «аполлонической» и «дионисийской» музыки.
Вряд ли скульптор решился бы изобразить знаменитого композитора в столь непринуждённом облике без его согласия и одобрения. Возможно, Гендель увидел в композиции Рубийяка нечто театральное, созвучное иронической философии только что написанного «Ксеркса». В характере нашего героя прекрасно сочетались подчёркнутое ощущение собственного достоинства и недюжинное чувство юмора.
Так что, пища для разговоров, обсуждений и неизбежного злословия имелась.
Не менее интересно было бы выяснить предысторию и, возможно, причину подобного успеха. Это ж любопытно не только Баху с Кейзерлингом, но и нам, безусловно. Тем более, что в некоторых материалах Генделя называют, чуть ли, не самым успешным композитором в истории. Но, последнее вряд ли. Ограничимся веком осьмнадцатым и, вероятно, девятнадцатым.
Основой успеха Георга Фридриха, конечно же, было то, что он увлёкся и стал заниматься самым массовым, а следовательно самым популярным (от лат. popularis — народный), жанром эпохи — оперой.
С оперой Гендель познакомился в Гамбурге, где, собственно, и начал свой путь к славе.
Гендель – музыкант и человек. Лекция игумена Петра (Мещеринова)
Гамбург в тогдашней Германии занимал особое место. Это был вольный город-то есть республиканский островок среди трёхсот немецких княжеств. Богатый ганзейский город, в котором сходились все торговые пути северной Европы, выделялся во всех отношениях — и в гражданском, и в культурном. Здесь был единственный в тогдашней Германии общенародный оперный театр. Надо сказать, что опера в то время была, так сказать, «главным» музыкальным жанром и основным развлечением для публики всякого рода — как сейчас кинематограф. Чтобы стать известным и востребованным композитором, нужно было писать именно оперы.
Георг Фридрих устроился играть в оперный оркестр на скрипке. Он как губка впитывал все музыкальные и сценические театральные приёмы, и уже через полтора года по прибытии в Гамбург написал свою первую оперу, «Альмиру».
18th century engraving of the Hamburger Oper am Gänsemarkt
Здесь необходимо сказать о предпочтениях Генделя как оперного композитора, которые выявились уже в самой первой его опере. Оперы того времени были двух типов — seria и buffa. Оперы seria, то есть «серьёзные», всегда писались на строгие сюжеты — мифологические, античные и исторические. Оперы же buffa — комические, «дурашливые», если можно так сказать, более простонародные, более демократические, если хотите. Гендель не являлся реформатором оперного жанра, как композиторы следующего поколения — Глюк и особенно Моцарт. Как и Бах, Гендель пользовался теми формами, которые предоставляла ему эпоха. Но избрав самую популярную и распространённую форму тогдашней массовой культуры, Гендель сознательно ограничивает себя оперой seria, сюжетами серьёзными и благородными. Он никогда не опускается до площадного юмора и сюжетов, не несущих в себе хоть какой-то возвышенной идеи.
Но, где у нас родина жанра оперы, где она процветает? Конечно же в Италии. И как туда попасть начинающему молодому композитору? И вот тут пригодились определённые качества личности, которые так способствуют успеху. Именно наличием таковых и пытаются объяснить блестящую карьеру Генделя.
Гендель – музыкант и человек. Лекция игумена Петра (Мещеринова)
Ещё одна черта его характера… — Генделю как-то очень удавалось располагать к себе сердца. Вообще-то он был, особенно с годами, человеком довольно хмурым, даже замкнутым, по-немецки резковатым и не чрезмерно деликатным, со своеобразным, опять же немецким, несколько громоздким чувством юмора. То, что во всех жизненных ситуациях … он как зеницу ока оберегал свою свободу и независимость, приводило порой к тому, что он достаточно жёстко, как сказали бы теперь, «защищал свои границы».
Вообще о внутреннем мире Генделя не осталось почти никаких свидетельств — и это не было следствием, скажем, утери тех или иных исторических документов, а плодом сознательного старания композитора, чтобы никого к себе близко не подпускать. И при всём этом такой закрытый и самодостаточный человек был необыкновенно обаятельным и сразу вызывал к себе чувство приязни. Генделя все любили, его наперебой приглашали в гости самые высокопоставленные люди, и поэтому у Георга Фридриха не было ни в Италии, ни затем в Англии проблем с жильём и пропитанием.
Ну, вы поняли в качестве аргумента, доказывающего популярность Генделя, приводится его умение располагать к себе людей. То есть, приятный был человек , как говорится, «во всех отношениях. Но при этом отмечается его умение «держать границы», значит далеко до «души нараспашку». Что-то эта характеристика мне напоминает… Я ничего не утверждаю, но подобные качества заведомо необходимы так называемым «рыцарям плаща и кинжала»… Ну, не до такой степени конечно и это пока ещё «необходимо, но недостаточно»…
Короче, такой вот обаятельный молодой человек смог обзавестись значительными знакомствами для поездки в Италию.
Гендель – музыкант и человек. Лекция игумена Петра (Мещеринова)
Джан Гастоне Медичи в молодости
В Гамбурге Гендель приобрёл многие и полезные знакомства, то это дало ему возможность поехать в Италию, куда он и отправился в 1706 году по приглашению флорентийского принца Джана Гастона Медичи.
Про этого Джана Гастоне Медичи даже в Вики пишут (не очень стесняются), что он обладал нетрадиционными наклонностями и всячески избегал собственную жену. Вел разгульный образ жизни и мотался по Европе. Это, наверное, оттого, что его папа был слишком строгих правил (наверное, пытался замаливать грехи предыдущих поколений Медичи). Вот в такую компанию угораздило попасть Георгу Фридриху…
В Италии Гендель провел три плодотворных года, прибыл в свои 22 года, а уехал в 25-летнем возрасте.
Период пребывания в Италии (1706-1710).
Гендель едет в Италию. С конца 1706 года до апреля 1707 года он жил во Флоренции, а затем отправился в Рим.
Giuseppe Zocchi — View af the Arno in Florence
Осенью 1708 года Гендель впервые добивается публичного успеха как композитор. При посредстве герцога Фердинанда Тосканского он ставит свою первую итальянскую оперу «Родриго». Он также выступает на публичных состязаниях с лучшими из лучших в Риме, Доменико Скарлатти признает его победу. Его игру на клавесине называют дьявольской — весьма лестным эпитетом для Рима. Он пишет для кардинала Оттобони две оратории, тотчас исполненных.
Базилика Святого Петра в Риме с колоннадой работы Бернини Pietro Alessandro Guglielmi (1728-1804)
После успеха в Риме Гендель спешит на юг, в солнечный Неаполь. Постоянный соперник Венеции в искусствах, Неаполь обладал своей школой и традициями. Гендель пробыл в Неаполе около года. За это время он написал очаровательную серенаду «Ацис, Галатея и Полифем», еще несколько вещей в таком же духе, но меньших по размеру.
Caspar van Wittel – Naples. Date: 1700.
Главным сочинением Генделя в Неаполе была опера «Агриппина», написанная летом 1709 года и поставленная в том же году в Венеции, куда вновь возвратился композитор. Премьера состоялась 26 декабря. Итальянцы, с присущей им горячностью и воодушевлением, воздали должное молодому немецкому композитору. «Они были как громом поражены грандиозностью и величием его стиля; никогда не знали они до того всей власти гармонии», — писал один из присутствовавших на премьере.
Джованни Каналетто Венеция
Италия оказала Генделю радушный прием. Однако композитор вряд ли мог рассчитывать на прочное положение в «империи Музыки». Итальянцы не сомневались в таланте Генделя. Однако, как впоследствии Моцарт, Гендель был для итальянцев тяжеловесным, слишком «немцем» от искусства.
Для своих уже римских покровителей в 1707 году Георг Фридрих написал свою первую ораторию «Триумф времени и Разочарования» (ещё у неё в других редакциях звучит название «Триумф времени и Правды»). Либретто к ней сочинил кардинал Бенедетто Памфили. Уже упоминалось, что для другого римского покровителя и тоже кардинала, но Оттобони, композитор сотворил аж две оратории. И это было вполне успешное с финансовой стороны сотрудничество.
Одним из наиболее влиятельных покровителей Генделя в Италии был кардинал Памфилио, который финансировал многие его оперные постановки. Еще одним важным спонсором был кардинал Оттобони, который заказал композитору множество кантат и ораторий, в том числе знаменитый ораторий «Мессия». (Источник)
Для того, чтобы подчеркнуть значимость фигур покровителей, сообщу, что это внучатые племянники римских пап, на тот момент при серьезных должностях в силу весьма приличного, по крайней мере, зрелого возраста.
Бенедетто Памфили. Внучатый племянник Папы Иннокентия X (понтификат 1644-1655). Он 1653 года рождения, то есть в 1707-ом ему 53-54 года. И является на тот момент кардиналом-протодьяконом. То есть, такой кардинал в момент времени имеется только один. Он объявляет с балкона Апостольского дворца об избрании нового папы римского, произнося известную формулу Habemus Papam и имя новоизбранного понтифика, и коронует папской тиарой нового папу. Обязанности у человека такие, как вы понимаете.
Cardinal Benedetto Pamphilj
Пьетро Оттобони. Внучатый племянник папы римского Александра VIII (понтификат 1689-1691). Родился в 1667-ом, следовательно в 1707 ему почти 40 лет. Вице-канцлер Святой Римской Церкви с 14 ноября 1689 по 29 февраля 1740, то есть руководитель Апостольской канцелярии.
Pietro Ottoboni by Francesco Trevisani
Причем, по инициативе кардинала Оттобони возникли Театр Тординона, академия Аркадия и театр в палаццо Канчеллерия, оказавшие определяющее воздействие на характер музыкально-театральной жизни Рима конца XVII — первой половины XVIII в. Они отражали взгляд Оттобони на формы организации художественной и интеллектуальной жизни и одновременно воплотили дух римского барокко.
Уровень покровительства Г.Ф.Генделя в Риме мы выяснили. Но немного отвлечемся на политические дела с нашим Петром I, в которые оказался вовлечен и кардинал Оттобони.
Третий-с-половиной Рим, или ватиканские игры Петра Великого
В 1707 году в Рим отправляется русское посольство во главе с князем Куракиным, испрашивающего личной аудиенции у папы Климента XI для передачи некоего тайного послания от Петра.
Портрет князя Александра Борисовича Куракина (1697-1749) by Georg Christoph Grooth
Собственно, за 10 лет до этого Пётр желал лично посетить папу и пообщаться с ним – в маршруте «Великого посольства» значились и Венеция, и Рим. Однако попасть туда молодому русскому царю было не суждено …
Так для чего же Пётр так рвался в Рим? … Пётр руководствовался исключительно интересами государства. Не забываем, что цель «Великого посольства» — заручиться поддержкой европейских правителей против турок и шведов. То есть обеспечить тылы на южных и северных рубежах. … Если вспомнить, что главное в политике всех первых Романовых – объединение восточно-славянских народов в рамках одного государства – всё встаёт на свои места. На южных рубежах Пётр укреплялся в Малороссии, а на северных – отвоёвывал Черноруссию. Только в объединении восточных славян видел он завершение создания сильного русского государства, способного превратиться в империю и защитить их историко-культурную идентичность. А пока получалось не очень, причём сильно не очень – кроме азовской победы похвастаться, в целом, было и нечем. А тут ещё эти стрельцы…
Единственным союзником, который мог бы поддержать Россию в её деяниях и стремлениях, была Речь Посполитая. Звучит несколько странно в свете постоянных войн нашей страны с Польшей на протяжении предыдущих ста с лишним лет, однако история полна парадоксов. В Польше в ту пору имелось междуцарствие после смерти короля Яна Собеского и выборами нового короля. Ни выдвиженец Стокгольма Станислав Лещинский, ни выдвиженец Версаля принц де Конти, ни выдвиженец Вены герцог Леопольд Лотарингский Петра не устраивали. В Польше королём ему был необходим лишь один из его личных друзей, который обезопасил бы тылы Петра в завершении Северной войны и поддерживал его во всём. Так возникла кандидатура Августа Саксонского, большого друга и собутыльника Петра.
А чьё слово было бы решающим в архикатолической Речи Посполитой? Разумеется, папы.
Вот с такой тайной миссией и направился в Рим князь Куракин. Август Саксонский к тому времени уже успел побывать польским королём, но вследствие неудачной войны со Швецией свой трон утратил – для России теперь было важно реставрировать его там. Как уже говорилось ранее, целью Петра в «Великом посольстве» была не только поддержка европейских государей, но и сбор информации об устоях европейских стран и их методах ведения политики. Юный царь набирался опыта, чтобы потом использовать его против этих самых конкурентов! … И эти качества предстояло транслировать Куракину в переговорах с папой. Чего он ему только не наобещал – и францисканский монастырь посреди Москвы построить, и иезуитских гимназий понаучреждать, и свободно пропускать через Россию папских миссионеров в Китай и Персию. И всячески при этом намекая, что сам, дескать, премного симпатизирует католицизму, вплоть до мыслей о смене веры. Даже подпись под депешей Пётр оставил неоднозначную – «Вашего папежского престола склонный приятель Пётр». В Ватикане очень сильно наклёвывающимся возможностям обрадовались, однако, допустили оплошность, придав всем тайным переговорам огласку, зафиксировав все их в ответном письме папы. Письмо это прошло через папскую канцелярию и стало, таким образом, доступно общественности. Но тут случилась Полтава.
После полтавского разгрома шведской армии расклад сил в Польше изменился, и Август легко смог вернуть свой трон.
Луи де Сильвестр, «Портрет короля Августа II Сильного (также Фридрих Август I Саксонский и Август II Польский)
Поддержка Ватикана больше Петру не требовалась, к тому же он был сильно разозлён на папу. Но ватиканские деятели намертво вцепились в царя, не желая выпускать такой лакомый кусок. Кардинал Оттобони, Великий Канцлер Святого Престола, забрасывал Петра письмами, в которых именовал себя не иначе, как «послушным рабом» и желал «прилежно служить» при российском дворе. Однако Пётр оставался безразличным. У него был свой план, который он постепенно превращал в реальность.
…
Однако Ватикан не унимался. Очень уж хотелось воплотить договорённости, к исполнению которых справившийся со своими проблемами сам российский император более интереса не имел. Зная о пристрастии Петра к искусству и желанию оформить новую столицу по-европейски, в Россию был направлен архитектор и скульптор Никола Микетти, ставший папским агентом при русском дворе. Он прибыл в Санкт-Петербург в 1718 году и поступил на службу в качестве придворного архитектора Петра. Кандидатуру Микетти активно продвигал всё тот же кардинал Оттобони через российских дипломатов в Италии, Кологривова и Рагузинского. Микетти явился ко двору с дорогим подарком от папы – статуей Аполлона, а спустя год, после смерти главного придворного архитектора Леблона, занял его место. Однако агент из него получился посредственный – художник взял в нём верх.
Кстати, несколько позже (в 1733 г.) Бах для короля Августа II Сильного напишет по поводу дня рождения последнего свою знаменитую «Шутку»…
Но, пока о другом. Что замечательно в приведенной выше истории? А то, что кардинал Оттобони от лица папской администрации занимался высокой политикой очень далеко от Рима, на краю (считай) тогдашней Европы. И при этом использовал «мягкую силу» и агентуру из области искусства. Замечаете, как для образа «рыцаря плаща и кинжала» появляются всё новые штрихи и детали? Не находите?…
И вот теперь с известной долей скептицизма и иронии почитаем комментарии по поводу того, как и на каких условиях Генделя пристроили ко двору Ганноверского курфюрста в 1710-ом году. Почему это 25-летний музыкант вдруг стал всем нужен?
Как немец Гендель стал композитором английских королей
Всем нужен Гендель
В 25 лет Гендель стал придворным капельмейстером курфюрста Ганновера Георга Людвига. Но статус его в музыкальном мире к этому времени был таков, что, скорее для Георга было честью иметь у себя на службе Генделя, чем наоборот. Гендель был на особом положении, пользовался относительной свободой действий, и мог параллельно со службой строить карьеру свободного музыканта.Что он и делал. С разрешения Георга в 1710 году Гендель поехал в Лондон, чтобы поставить там свои оперы. Англия интересовала его как страна с большим музыкальным рынком и практикой публичных концертов, которых ещё не было в Германии.
Своей музыкой он привлёк горячие симпатии английской публики и лично королевы Анны. Желая удержать его в Англии, она назначила ему пожизненную пенсию в 200 фунтов стерлингов, так что Гендель, в очередной раз приехав в Лондон в 1712 году, уже не вернулся в Ганновер.
В Ганновере ему положили за службу, кстати, тоже немало, 1000 талеров. Но, при этом, как говорят, от службы наш композитор отлынивал, находясь в «оплачиваемом отпуске» в Англии.
Как вы думаете, кардинала Оттобони Англия волновала больше России? А волновала ли Англия курфюрста Ганноверского Георга Людвига? — Ещё как! Очень сильно волновала и даже беспокоила.
Давайте разбираться. С почти ветхозаветной интонацией, отдавая дань Генделю, который, как говорят, в своих ораториях «переложил на музыку» весь Ветхий Завет.
Корона Российской империи, или Снова неуловимые (1970)
Династия Стюартов пошла в Англии с Якова I (сына убиенной Марии Стюарт). Так вот, Яков I родил Карла I, Карл I родил Карла II-го, а тот …никого не родил (по крайней мере, от законной жены). Поэтому, придется возвратиться к Карлу I, он родил ещё Якова II и Марию (она нам потом пригодится). А Яков II родил, в свою очередь, Марию и Анну. Потом он во втором браке родил ещё одного Якова, но тот остался без цифры.
А почему? А потому, что Яков II был католиком, а со времен Анны Болейн католицизм в Англии не приветствовался. Короче дочерей Якова II Карл II воспитывал протестантками, а вот младшенький у Якова II родился уже, когда он сам стал королем. Рождение католического наследника у католического короля повлекло Славную революцию (1688г.), на престол взошла Мария с мужем Вильгельмом Оранским, который тоже был не чужд Стюартам. Вспомним ту Марию, которую родил Карл I, (вот она и пригодилась), так она родила Вильгельма. Но, Вильгельм овдовел (1694г.), наследницей стала Анна, но у той в 1701 умер единственный (оставшийся) сын. Поэтому был принят «Акт о престолонаследии», согласно которому британский трон не могли занимать католики и лица, состоящие в браке с католиками.
С 1702 года на Британском престоле королева Анна. По вышеупомянутому акту ей наследует София Ганноверская, мама курфюрста Ганновера Георга Людвига. Она здесь следующим «боком». Яков I родил также Елизавету, она вышла замуж за курфюрста Фридриха V Пфальцского, «зимнего короля» Богемии, вот они-то и родили Софию, а та Георга… Уф!…
Короче, 1710-ый год. Королеве Анне 45. Но у неё проблемы со здоровье, куча беременностей и смерти детей сказались. «Акт о престолонаследии» приняли, но Анна в парламенте лоббирует интересы своего младшего брата Якова (без цифры). Вот в этот период и появляется в Англии, а потом и при её дворе замечательный молодой человек Георг Фридрих Гендель. Ему, помним, всего 25. И он хорош собой, хотя уже любит покушать. Как вы думаете в портрете «рыцаря плаща и кинжала» появилась …мотивация?…
Гендель в 1710-х
Гендель – музыкант и человек. Лекция игумена Петра (Мещеринова)
Гендель со всей своей энергией стал внедряться в английскую музыкально-театральную среду — и уже 24 февраля 1711 года, всего через полгода после его появления в Лондоне, состоялась премьера его оперы «Ринальдо». Она имела колоссальный, какой-то необыкновенный успех. Энергия и сила музыки Генделя сразила всех наповал.
Опера была посвящена королеве Анне, которая обратила на Генделя своё благосклонное внимание — а вслед за ней, разумеется, и весь двор. Гендель немедленно всех обаял, перезнакомился со всеми аристократами, которые наперебой звали его в гости — так что у композитора, как и в Италии, не было проблем с квартирой и столом. Он жил то у графа Берлингтона, то у герцога Чандоса — у последнего особенно долго. Гендель написал за это время несколько опер, но особенно прославили его сочинения, написанные для королевы — Ода ко дню её рождения и Утрехтский Те Деум. Композитор получил за эти произведения большие деньги и специальную пожизненную пенсию от королевы размером в 200 фунтов — это очень значительная сумма по тем временам. Время от времени Генделю приходилось появляться и в Ганновере, но он совершенно манкировал тамошними своими обязанностями, вновь и вновь отпрашивался в отпуск, и в конце концов однажды просто из отпуска не вернулся.
Ну, вот поражаюсь людской наивности. При двух дворах (Ангдийском и Ганноверском) и в Английском парламенте самая обсуждаемая тема — тема престолонаследия. А некоторые считают, что музыканты — они ж такие наивные и парящие в эмпиреях (кушают, правда не росу, а пищу земную и в троекратном размере). И для последних всё происходящее является такой …неожиданностью (спасибо, не детской). Извините за сарказм.
Гендель – музыкант и человек. Лекция игумена Петра (Мещеринова)
И так всё тянулось до 1 августа 1714 года. В этот день скончалась королева Анна — и о! ирония судьбы! ближайшим её наследником, на следующий же день провозглашённым парламентом королём, был не кто иной, как ганноверский герцог, работодатель Генделя. Он вступил на английский престол с именем Георга I.
Для Генделя это было, сами понимаете, весьма неприятное обстоятельство.
Такая неприятность, такая неприятность, причем настолько, что новый король оставил Генделю 200 фунтов пенсии королевы Анны и свою в те же 200 фунтов прибавил. Интересно, за что?…
И далее у Генделя продолжается вполне успешная карьера в Англии.
Гендель
Константин РыжовТак называемый «чендосский» портрет Генделя, написан в период его проживания в Кэннонсе
До 1720 г. он находился на службе у старого герцога Чандоса. Затем при его участии было создано театрально-коммерческое предприятие «Королевская академия музыки». В течение следующих двадцати лет Гендель фактически руководил академией, сочинял и ставил оперы, набирал или распускал труппу, работал с певцами, оркестрами, поэтами и импресарио.
И пока эта организация «работала» у Генделя был, вполне себе прочный успех.
Оперы заказывали трем крупнейшим композиторам того времени — Генделю, Атилио Ариости и Джованни Бонончини. Гендель неплохо зарабатывал и как автор: из 461 произведения, поставленного академией, 235 (в том числе 30 опер) было написано им.
А вот с момента восшествия на престол Георга II, (для которого Гендель сочинил коронационную музыку (используемую в дальнейшем всеми следующими государями) деятельность академии застопорилась, и у Генделя начались проблемы. Жанр оперы слишком затратен, поэтому проще работать с иными музыкальными формами, который требуют меньших финансов.
Он продолжает писать оперы, и тогда же пробует себя в жанре оратории (оратория представляет собой композицию для хоров, солистов и оркестра на библейский сюжет). В 1732 г. была поставлена первая его оратория «Эсфирь» (ранний ее вариант, называвшийся «Аман и Мардохей», был сыгран еще в 1720 г.). За ней последовали «Дебора» и «Аталия» (обе в 1733 г.). Все три произведения были встречены достаточно сдержанно. Еще хуже обстояли дела с операми Генделя. Большинство из них с треском провалились. Однако композитор с непоколебимым, чисто немецким упорством продолжал писать и ставить новые. Только в 1741 г., когда неудача постигла последнюю из них (и сороковую по счету!) «Деидамию», Гендель решил не перечить больше английским вкусам и посвятил себя сочинению ораторий.
В 1739 г. композитор создает эпические полотна новых ораторий: «Саул» и «Израиль в Египте», в 1742 г. ставит в Дублине «Мессию», а в 1743 г. в Лондоне – «Самсона» (на стихи одноименной драматической поэмы Мильтона). «Самсон» был с восторгом встречен публикой и имел долгий, непреходящий успех. Казалось, британцы признали его гений. Но следующие оратории Генделя»: «Семела» (1743), «Иосиф» (1743), «Геркулес» (1744) и «Валтасар» (1744), — не произвели на публику особенного впечатления. Только в 1746 г., когда появился «Иуда Маккавей», имя Генделя вновь оказалось на устах у всех поклонников музыки. Особенный успех имел он у буржуазной публики. Благодаря ее поддержке, с 1748 г. все музыкальные постановки и концерты Генделя неизменно собирали полные залы.
Но, тем не менее, славу Генделю оперы принесли. И не только они.
Ещё для короля Георга в начале правления оного (около 1717-го) Георг Фридрих создал своё знаменитое произведение «Музыка на воде».
Гендель – музыкант и человек. Лекция игумена Петра (Мещеринова)
Гендель организовал музыкальный вечер на Темзе.
Гендель и Георг I на Темзе
Когда однажды вечером король совершал свою обыкновенную, так сказать, прогулку по воде, королевскую яхту окружили неожиданно выплывшие из притоков Темзы три украшенные цветами баржи, на каждой из которых размещался оркестр. Зазвучала специально сочинённая Генделем музыка, которую играл то один оркестр, то другой, то третий, а то и все сразу. Стемнело, баржи, кружа вокруг королевской яхты, осветились огнями, и музыка лилась и лилась над водой… Король пришёл в совершеннейший восторг
Помимо короля хорошо разносящаяся по воде музыка услаждала слух публики, прогуливавшейся вдоль Темзы. Не ради ли последней король потребовал многократного исполнения нового произведения. Ганноверская династия не была так уж популярна в Англии. Почему бы не использовать музыку в качестве средства популяризации?
Ещё более знаменитым и пафосным было мероприятие, посвященное новой победе Англии.
Сюита была создана Генделем в 1749 г. по заказу короля Георга II для праздника по случаю заключения Ахенского мира в войне за Австрийское наследство.
Торжество с фейерверком готовилось для знати, дипломатов и приглашенных гостей, но было решено провести генеральную репетицию без фейерверка, на которой музыку мог послушать народ. О месте репетиции (состоялась она в лондонском Грин-парке или в Воксхолл-гарденз) Гендель долго препирался с устроителями праздника.
Ещё большие споры вызвало стремление Генделя использовать в сюите струнные инструменты, в то время как король желал, чтобы играла только «военная музыка», то есть оркестр, состоящий из деревянных и медных духовых и литавр (оркестр должен был состоять из 16 гобоев, 15 фаготов, 20 валторн, 40 труб, 1 контрафагота, 8 пар литавр, 12 барабанов). Возникли трудности и с назначением даты генеральной репетиции, поскольку ее хотел посетить герцог Камберлендский и потребовалось выбрать удобное для него время.
Генеральная репетиция состоялась 21 апреля 1749 г., в пятницу, в одиннадцать часов утра. Входная плата составила два с половиной шиллинга. Сообщалось, что в репетиции участвовали сто музыкантов, а слушателей собралось двенадцать тысяч. Конные экипажи и пешеходы, спешащие на представление, создали огромную пробку, и даже возникла драка.
Основное торжество прошло 27 апреля 1749 г. в Грин-парке в Лондоне. Музыка Генделя сопровождала грандиозный праздничный фейерверк. Режиссером зрелища был известный архитектор и театральный декоратор Джованни Сервандони. Для музыкантов он возвел громадное, напоминающее дорический храм деревянное здание высотой около тридцати метров и длиной около ста семнадцати метров. После того как прозвучала музыка Генделя, дали знак к началу фейерверка. Был произведен салют из ста одной медной пушки. Фейерверк оказался менее удачным, чем музыка. Построенное здание загорелось, когда на него упал барельеф Георга II. К счастью, никто не пострадал.
Итак, музыка Генделя звучала не только во дворцах королей и аристократии, но и для очень широкой публики. Того самого народа (от лат. populis).
Гендель — мастер массовых жанров, обращённых к широкой публике. Он обладал даром писать просто, ярко, понятно и духоподъёмно. Он первый придумал музыкальные шоу на открытом воздухе с трубами, салютами и фейерверками. Марш — его коронный жанр. Вот этой музыкой он покорил англичан.
В нашу крайне меркантильную эпоху интересно оценить финансовый успех музыкального гения, это ж только в благостное советское время советские же благодушные музейщики(-цы) не знали цену произведения искусства.
Возвращение «Святого Луки» (1970)
Мы же прислушаемся к экспертному мнению.
Георга Фридриха Генделя называли Господин Опера. Кроме 42 опер он сочинил 29 ораторий, более 120 кантат, трио и дуэтов, а также огромное количество произведений камерной музыки, од и серенад, не говоря уже о 16 концертах для органа. Его оратория «Мессия» со знаменитым хором «Аллилуйя», на премьере которой потрясенный английский король Георг II вскочил на ноги,— одно из самых популярных произведений хоральной музыки.
Впрочем, Гендель известен достижениями и в финансовых делах. После себя он оставил £20 тыс. (эквивалент нынешних $2,7 млн). Профессор экономики Гарвардского университета Фредерик Шерер утверждает, что Георг Гендель входит в список наиболее успешных в финансовом отношении композиторов XVIII-XIX веков (вместе с такими фигурами, как, например, Никколо Паганини, Джузеппе Верди, Иоганнес Брамс, он уступает Джоаккино Россини, состояние которого оценивается в нынешние $9 млн).
…
И все же главным виновником первого банкротства был сам Гендель. Вернее, его здоровье. 12 апреля 1737 года Георга разбил паралич, отнялась правая половина тела. В его отсутствие театр, которым он руководил с партнером, обанкротился и закрылся. Однако лечение оказалось успешным, и в октябре в Лондон вернулся прежний Георг Гендель. Он сел за работу и быстро выдал две оперы. Ему грозила долговая тюрьма, но поклонники организовали концерт-бенефис, позволивший рассчитаться с самыми срочными долгами.
Георг Гендель был одним из первых музыкантов, для кого стипендии при королевском дворе и жалованье от аристократов перестали быть главным источником дохода
Гендель был идеальным бизнесменом с точки зрения деловой этики. После второго банкротства в 1745 году, как и после первого, он полностью рассчитался с кредиторами. Два банкротства, конечно, многовато, чтобы говорить об идеальной бизнес-модели, но следует иметь в виду, что, даже будучи банкротом, Георг Гендель не оставался без куска хлеба, потому что до последних дней жизни регулярно получал королевские стипендии на общую сумму £600 в год.
«Замысел Компании Южных морей»
Говоря о финансовых делах Генделя, необходимо упомянуть инвестиции, один из серьезных источников его доходов. Из сохранившихся в архивах Банка Англии документов следует, что особенно активно композитор торговал акциями Компании южных морей. В Европе южными морями тогда называли воды, омывающие Южную Америку. Руководство компании распускало слухи о тамошних богатствах, сулило акционерам золотые горы, и стоимость ее акций стремительно росла: £128 в январе 1720 года, £175 в феврале, £330 в марте, £550 в мае. Акции покупали все, в том числе титулованные особы, что помогало привлекать в ряды акционеров все новых членов. Англичане, чтобы купить бумаги «Южных морей», нередко продавали все, что имели, и залезали в большие долги. В первые дни июня 1720 года за акции давали уже £890, а к началу августа их стоимость перевалила за £1000. Но после пика — £1050 — произошел обвал. В течение трех сентябрьских недель цена акций Компании южных морей упала до £124. Тысячи акционеров разорились.
Георг Гендель вложил в эти бумаги £500 еще в 1716 году и продолжал покупать их и дальше. В какой-то момент между 1717 и 1719 годом он избавился от них. Крах Компании южных морей отбил у многих охоту играть на бирже, но Гендель продолжал операции с ценными бумагами до самой смерти. Правда, после крупнейшего банкротства в английской истории он все же стал придерживаться более консервативной стратегии и предпочитал акциям облигации.
Что-то мне эта история напоминает. Нечто подобное произошло много позже с Черчиллем и Барухом, не правда ли?…
Вот того же Ньютона никто не удосужился предупредить.
В результате банкротства Компании южных морей вместе с тысячами простых англичан разорилось немало знаменитостей, сэр Исаак Ньютон в том числе. Он крупно вложился в бумаги «Южных морей» и в первой половине 1720 года даже выгодно их продал, заработал £7 тыс. Однако затем поддался ажиотажу, вновь купил акции и в итоге потерял порядка £20 тыс.
Исаак Ньютон
После краха компании Ньютон произнес знаменитые слова о том, что может вычислить движение небесных тел, но не степень безумия толпы. Исаак Ньютон, кстати, настоял, чтобы акции «Южных морей» приобрело и Королевское общество, которое он возглавлял более 20 лет. После банкротства Ньютон хотел компенсировать ему потери из своего кармана, но предложение было отвергнуто.
Даже в столь сокращенном исполнении получилась довольно богатая тема для обсуждения. С очень большой долей вероятности можно предположить, что графу Кейзерлингу было что сообщить в переписке с его хорошим приятелем герцогом Бироном. Как последний распорядился этой информацией о больших карьерных достижениях простого музыканта при королевском дворе можно только предполагать…
Оперы Федора Волкова и полонезы Михаила Огинского
Федор Григорьевич Волков, основатель русского театра и первый русский оперный композитор, с именем которого тесно связано основание русской оперы, родился в 1729 году в городе Костроме. 30 августа 1756 года, 250 лет тому назад, последовал Высочайший указ об утверждении русского театра, и Волкову было присвоено звание первого «придворного актера». В том же 1756 году 27 ноября, на сцене появляется первая русская опера на сюжет из русских нравов, написанная русским композитором Волковым – «Танюша или счастливая встреча» (либретто Дмитриевского).
Лосенко портрет Федора Волкова
Замечательный деятель театра и прекрасный музыкант в своих операх сочетал национальное русское начало с романтизированной фантастикой. Он стремился правдиво отражать русский быт и использовал бытовые сюжеты. Оперы содержат разговорные диалоги на фоне оркестрового сопровождения. Волков написал также первое русское переводное оперное либретто «Титово милосердие» (музыка Арайи).
Федр Григорьевич неожиданно умер в Петербурге в 1763 году. Ему было всего 34 года.
Оратория Георга Фридриха Генделя «Мессия»
Вебинар Книжной лавки состоялся 17 января 2025 г.
(Продолжение следует)
Читать по теме:
