Перед тем, как окунуться в обзор не только кинематографического, но и драматургического творчества нашего героя, еще раз подчеркнем, что все делается намеренно, чтобы полностью маргинализировать русскую драматургию, превратить русский театр в подобие ирландской помойки.
Отсюда и все дальнейшее… когда нормальные советские критики отказывались писать о «современной драматургии».
Но у нас этому процессу маргинализации посвящено несколько циклов:
- делу Серебренникова, прямого подражателя Макдонаха — Серебряное копытце;
- а вот переходу от пьесы ИАД «Звезды над Иссык-Кулем» к нынешнем гавнищу со всяких затрапезных помоек — большой цикл В засаде.
Поэтому вначале мы вновь продублируем ссылку на пьесу 2001 г. Ирины Анатольевны «Звезды над Иссык-Кулем», чтобы было с чем далее сравнивать.
Как видите, пьеса для подростков, для самого трудного возраста. Я ее ставлю, поскольку удивительным образом вся западная драматургия выше и не поднялась. Выше, в смысле, подросткового возраста, обозначенного Дедюховой.
Что странно, согласитесь! Типа ее опять «никто не читал», а вот далее не продвинулись. Обратим внимание, что и все герои Макдонаха застыли на рубеже 90-х и нулевых, в каких-то подростковых интересах без движения.
Читаешь этот обзор, там сразу вспоминается, как героиня пьесы Дедюховой подбегает к краю сцены и кричит в зал: «У кого-нибудь есть пистолет?»
Понятно, что пьеса ИАД писалась в пику и прямо по тексту «Рыжей пьесы» Ксении Драгунской, где героиня типа «покупает оружие на базаре», а потом решает устроить массовый расстрел на площади. Но вообще-то о том, что пьеса Драгунской не просто говно, но еще и очень опасное говно для подростков… не хватился до сих пор ни один режиссер. Как мы помним, «борцы с экстремимом» осудили Дедюхову как бы за защиту девочки… хотя до их пор непонятно за что.
Но вот Дедюхова своей пьесой показывает детям, что нельзя хвататься за оружие в бытовых ситуациях, а ее всячески уничтожают… вдобавок навязывая Макдонаха. Типа… куда ж ты в своем Ижевске попрешь против его «мировой славы»?..
Остров в море крови и огня: Пьесы и фильмы Мартина МакДоны
Мартин МакДона — не только автор таких всемирно известных фильмов, как «Залечь на дно в Брюгге» или «Три билборда на границе Эббинга, Миссури». Он еще и титулованный театральный драматург. Кстати, особенно любимый в России — до этого года в его честь был назван целый фестиваль. Ко дню рождения режиссера рассказываем о его пьесах и повторяющихся мотивах творчества.
Две трилогии
Kate Green/Stringer/Getty Images
Инишмор, Инишмаан, Инишир — так музыкально звучат названия Аранских островов у берегов Ирландии. Они вдохновили МакДону на первую из двух его драматических трилогий о родине. Вторая трилогия, «материковая», посвящена деревушке Линон. Пьесы эти были написаны молодым и безвестным ирландцем в Лондоне в 1990-е годы, когда кровь из-за «ирландского вопроса» на Британских островах по-прежнему лилась рекой. В этих текстах и есть, в общем, весь МакДона, ныне обласканный критикой и публикой режиссер. Вернувшись к истокам, с последним фильмом «Банши Инишерина» автор как бы завершил творческий цикл.«Банши» — первая пьеса Аранской трилогии, которая никогда не была напечатана, потому что автор посчитал ее слабой. Но этот неудачный первенец, очевидно, вобрал в себя слишком многое для МакДоны, и уже как кинорежиссер он дал пьесе вторую жизнь. Посмотрев фильм, мы увидим, как мотивы других картин и пьес автора отражаются в нем.
Кадр из фильма «Банши Инишерина» реж. Мартин МакДона, 2022
Кино МакДоны — о роке, о том, что некоторые люди принимают за знак судьбы и наказывают себя, и о настоящих знаках, незамечание которых оборачивается для слепца наказанием. Банши на Инишерине приходит возвестить смерть только к одному человеку, но под подозрением все у всех. Традиционный двигатель сюжета фильмов и пьес автора — неузнавание, ложное узнавание, фатальная ошибка. Типичные для драматургии, старомодные даже ходы с перепутанными письмами и двойниками обретают у МакДоны новую силу. Роковые развязки уже в ранних текстах писателя зачастую совершенно кинематографичны: неслучайно в «Калеке с острова Инишмаан» «воскресший» юноша после путешествия в Америку является односельчанам из-за киноэкрана. На котором, кстати, показывают фильм Роберта Флаэрти «Человек с Аранских островов».
«Человек с Аранских островов» реж. Роберт Флаэрти, 1934
Опубликованные и поставленные на сцене пьесы Аранской трилогии МакДоны называются «Калека с острова Инишмаан» и «Лейтенант с острова Инишмор».
Эти острова настоящие, а вот на месте Инишира оказался вымышленный Инишерин, что в переводе просто означает «Остров Ирландия». Символизм очевидный и чуть ли не наивный — ссора старых друзей как метафора вечно расколотой страны. В «Банши» время действия — 1923 год, конфликт здесь впервые осознается. В «Калеке» он копится, как туберкулезная кровь в легких главного героя. В «Лейтенанте» (время действия — 1993-й) доходит до кровавого гротеска пяти расчлененных трупов ирландских террористов в сельском домике.
Трилогия Линона состоит из пьес «Королева красоты», «Череп из Коннемара» и «Сиротливый запад». Первой «неирландской» пьесой стал знаменитый в России «Человек-подушка», чье действие происходит в условной (возможно, постсоветской) диктатуре.
«Однорукий из Спокана» посвящен американской культуре насилия, «Палачи» — английским вешателям, а персонажами последней на сегодня «Очень-очень-очень темной материи» стали Андерсен, Диккенс и гениальные писательницы-пигмейки, буквально литературные негритянки из Бельгийского Конго.
Уехать или остаться
Элементы сюжета «Банши» просочились в последовавшие трилогии. Утонувший после отказа влюбленный юноша, сыгранный в фильме Барри Кеоганом, был «спасен» от суицида в «Калеке», как и от убийства в «Черепе из Коннемара». Зато и полицейский, и священник — типичные персонажи ирландской общины — пойдут на дно в трилогии Линона. Одинокая девушка, стремящаяся покинуть Ирландию, вообще станет у МакДоны постоянным персонажем, стремится ли она к славе, семейной жизни в Америке («Королева красоты») или кровавым расправам над «оккупантами» в Англии («Лейтенант с острова Инишмор»).Одни уезжают, другие остаются. Герой «Банши» не может оставить своих животных, как герой «Калеки» — любимых. А кому-то и вовсе земля не дает покоя, земля с милыми костями («Череп из Коннемара»). Оставание, как и отъезд, сопряжено со страданием, потому что маленький мир, обхаживаемый МакДоной, дисгармоничен, разорван. Отсюда мотив семейной вражды: старых друзей и соседей, родителей и детей («Калека», «Лейтенант», «Королева») и в первую очередь — братьев и сестер, как едва ли не во всех текстах.
Семейная вражда
Сложные братские чувства в творчестве МакДоны тянет приписать биографическим обстоятельствам: они с братом Джоном начинали вместе писать в Лондоне, и Джон еще раньше стал режиссером. В «Сиротливом западе» братская ненависть доходит до дикого гротеска, а в «Человеке-подушке» сосуществование братьев — жертв эксперимента превращается в сложную аллегорию о жертве и творчестве, повторенную в «Темной материи». Один из братьев или сестер должен умереть, чтобы другой жил — по крайней мере, творчески.
Членовредительство
Еще посильнее мотив членовредительства. Отрезающий себе пальцы музыкант из «Банши» переживает таким образом символическую смерть — и пытается что-то доказать. Схожее символическое самокалечение разуверившегося священника из «Сиротливого запада» завершается в конце концов реальной гибелью, как и паясничание персонажа «Палачей». Пойти на смерть, чтобы оставить послание живым, — мотив явный и для прославивших МакДону фильмов. Так поступили герои «Залечь на дно в Брюгге», «Семи психопатов», «Трех билбордов на границе Эббинга, Миссури».
Самоубийство
Самоубийство же от слабости, от разочарования, в некоторых случаях может быть остановлено — то ли чудом, то ли апатией, в которой всё же можно разглядеть призрак надежды. Именно на невыстрелившем пистолете завершаются «Шестизарядник» и «Залечь на дно», первые фильмы МакДоны. Так, в конце пьесы «Ожидание Годо» персонажи хотят повеситься, но не встают искать веревку — Сэмюэль Беккет, великий ирландец и певец абсурда, повлиял на МакДону столь же сильно, сколь и Чехов с одновременно случайными и пророческими смертями на фоне застольных разговоров в его пьесах.
Покалеченные и карлики
Герои МакДоны ранят друг друга, порой остервенело. Вот отрезанные пальчики из «Банши» вновь всплывают в «Человеке-подушке»: они явились уликой в вещах слишком любившего насилие писателя, и полицейский заставляет его съесть их без соли. Мы не знаем, отрезали ли Однорукому из Спокана кисть ирландские хулиганы, как он говорит, либо он сам. Однако рука становится его роком — маньяк собирает отрубленные кисти по всей Америке, и всё не те. Проклятье Калеки с острова Инишмаан делает его жизнь полувыносимой, но и особенной: так и не поймешь, насмешка небес или их благословение. Телесная инаковость дважды выделяет персонажа «Темной материи»: черная пигмейка-дюймовочка осталась без ноги.Последнее — увечье человеческое, метка европейского колониализма, территориального и культурного (МакДона доводит до абсурда нарратив «политкорректности», одновременно напоминая, что ирландцы — «белые негры»). Но персонажи маленького роста влекут МакДону — эта их особенность врожденная, чуть ли не сакральная. В большом дебюте режиссера «Залечь на дно в Брюгге» маленький человек появляется на съемочной площадке фильма в фильме, и его гибель обеспечивает развязку. Здесь нескрываемая отсылка к «А теперь не смотри» Николаса Роуга, в котором герой тоже проспал смерть ребенка и не смог считать нехорошие знаки судьбы.
И снова карлик-герой в исполнении Питера Динклэйджа появится в «Трех билбордах». С его помощью «злой полицейский» спасет из огня материалы дела. Негорящая рукопись также возникает в финале «Человека-подушки», понапрасну пытаются сжечь и письма в «Королеве красоты». Горит вымышленный персонаж фильма в фильме из «Семи психопатов» — совершивший самосожжение, чтобы остановить войну, буддийский монах, — однако сама картина выходит на экран. Искусство вечно, потому покидает невредимым горящий дом герой «Банши Инишерина» и отправляется дописывать свою мелодию. Название фильма совпадает с названием этой мелодии: одинокий и печальный голос провозвестника смерти. Но в красоте мелодии и победа над смертью — рождение живого символа, знака присутствия Бога в мире вечной войны без смысла.
Выделили для себя «Первой «неирландской» пьесой стал знаменитый в России «Человек-подушка», чье действие происходит в условной (возможно, постсоветской) диктатуре.»
Но специально выстпвили в «Книжной лавке» пьесы нашего героя с указание мест постановок в России:
И тут возникает уже не «легкое сомнение», а уверенность, что Макдонах писал свои пьесы по заказу наших «театральных деятелей», являвшихся по совместительству прачками наших ЖКУ через наркотрафик.
А потому, что над всем этим «творчеством» витает сами знаете что. Сейчас я представлю себя ИАД и небрежно брошу: «С трех раз, плз!» (с.)
«Зале́чь на дно в Брю́гге» (англ. In Bruges — В Брю́гге) — чёрная трагикомедия режиссёра и сценариста Мартина Макдонаха 2008 года. Премьера фильма состоялась в январе 2008 года на кинофестивале «Сандэнс». Главные роли исполнили Колин Фаррелл, Брендан Глисон и Рэйф Файнс, удостоенные ряда наград за свои актёрские работы.
Сразу же после выхода на экраны фильм попал в список «250 лучших фильмов по версии IMDb».
Сюжет
Босс по имени Гарри отправляет наёмных убийц — ирландцев Кена и Рэя — на убийство священника. Во время задания Рэй вместе со священником случайно убивает мальчика. Об этом узнаёт Гарри и велит киллерам на время убраться из Лондона: «залечь на дно» в Брюгге.
Более образованный и старший Кен с интересом знакомится со средневековым городом в период рождественских приготовлений; недалёкий Рэй безразличен к архитектурным красотам города-музея, мается скукой и озабочен собственными рефлексиями: его гложет чувство вины из-за смерти ребёнка. Вечером Рэй забредает на съёмки фильма с актёром-коротышкой Джимми; у него начинается знакомство с Хлоей — местной распространительницей наркотиков. На следующий вечер во время свидания на него нападает Эйрик, прежний приятель Хлои, промышляющий ограблениями туристов. Рэй разоружает и ранит его в глаз.
Кен, как старший по паре и ответственный за ошибку Рэя, получает от Гарри приказ убить Рэя. В парке за мгновение до выстрела Кена Рэй собирается застрелиться. Кен разоружает Рэя, убеждает его бросить преступность и поехать из Брюгге переждать где-нибудь. Кен сообщает Гарри, что пощадил Рэя. Оскорблённый отказом, Гарри по бандитским правилам чести собирается отомстить Кену и приезжает в Брюгге.
Рэя арестовывают в поезде и возвращают в Брюгге. Хлоя вносит залог, и Рэя выпускают на два дня до суда. Они пьют пиво у колокольни. Кен и Гарри встречаются рядом, но не замечают Рэя. Кен с Гарри поднимаются на колокольню, где Кен, переосмысливая свою жизнь, отказывается сопротивляться угрозам оружием от Гарри. Гарри решает не убивать Кена и стреляет ему в ногу. Случайно Эйрик видит Рэя и выдаёт его Гарри, в борьбе Кена ранят в шею. Умирающий Кен прыгает с колокольни: перед смертью он успевает предупредить подбежавшего к нему Рэя.
Рэй бежит в гостиницу за оружием. Его преследует Гарри, но хозяйка гостиницы не впускает его. Чтобы не задеть беременную хозяйку, бандиты договариваются, что Рэй попробует бежать через выходящее на канал окно, а Гарри попробует застрелить его, пока тот плывёт. Но Рэю повезло: перед окном оказывается проходящая мимо лодка, и он запрыгивает в неё; Гарри лишь ранит Рэя и преследует его до площади у колокольни, где Рэй забегает на съёмочную площадку. Там актёр Джимми снимается в костюме школьника. Стреляя в Рэя, Гарри убивает Джимми. Принимая Джимми за ребёнка, Гарри, верный принципам, стреляет себе в рот. Рэя несут в санитарную машину. Финал открыт — голос Рэя за кадром рассуждает о том, что бы он сделал, если бы выбрался из Брюгге, который напоминает ему ад.
Печатный сценарий фильма имел дополнительную сцену, не вошедшую в экранную версию фильма, в которой Рэй предстаёт живым у себя дома в Лондоне. Следуя принципу, Рэй снова решает застрелиться. Он взводит курок, как внезапно раздаётся телефонный звонок. На этом финальная сцена сценария заканчивается[3].
Ну, как? Уже приехали или еще нет? Если пока еще в пути, читайте далее про великого гения кино…
Мартин Макдонах (Martin McDonagh)
Страна: Великобритания
Родился: 26 марта 1970 г.
Жанры: Реализм 65%ещё >>
Мартин Макдонах (Martin McDonagh) — английский кинорежиссёр, сценарист, продюсер и драматург ирландского происхождения.
Родился в районе Камбервелл (англ. Camberwell), на юго-востоке Лондона, 26 марта 1970 года, в ирландской семье рабочего-строителя и уборщицы. Его отец, Джон, был родом из Коннемары, а мать, Мэри Макдонах (урожденная Харт, Harte) — из Слиго (Sligo). Со своим старшим братом Джоном Майклом (John Michael) Мартин проводил большую часть школьных каникул на западе Ирландии в гостях у семейств своих родителей.
В 1984 Макдонах впервые попадает в театр, где видит Аль Пачино в роли Дона в «Американском Буффало» Дэвида Мэмета (David Mamet). В течение следущих тринадцати лет он ходит в театр лишь изредка, в 1997 году он говорил, что видел «от силы пьес двадцать».
Макдонах бросил школу в шестнадцать дет. С 1986 по 1993 он работает на различных работах, в том числе в супермаркете и в Департаменте торговли и промышлености. Некоторое время он живет на пособие по безработице. Его родители возвращаются в Ирландию, а они с братом остаются в Лондоне и проводят большую часть времени, пытаясь писать.
Поняв, что его стиль находится под слишком сильным влиянием Мэмета и Гарольда Пинтера, Макдонах решает писать, преувеличивая тот стиль, который он слышал в разговорной речи во время поездок в Ирландию. В 1994 он пишет в таком стиле семь пьес, и шесть из них в ближайшие девять лет будут поставлены.
В 1995 пьесы Макдонаха открывает Гари Хайнес (Garry Hynes) и немедленно покупает три из них для постановки в Голуэй Друид Театр (Galway Druid Theatre). 1 февраля 1996 Друид Театр ставит «Королеву красоты», после короткого тура по Ирландии ее играют в Royal Court Theatre Upstairs, далее следует тур по Великобритании и Ирландии, включая сами Аранские острова. В конце года George Devine Awards называет Макдонаха «Самым перспективным дебютантом». В январе 1997 года в Королевском национальном театре (Royal National Theatre) ставят «Калеку с острова Инишмаан», в апреле — «Человека-подушку», в июне — «Череп из Коннемары» и «Сиротливый запад». В 1998 следуют туры в Австралию и США, где «Королева красоты» номинируется на шесть премий «Тони» (Tony Award). В 1998-1999 Трилогию Линена активно играют во многих театрах, но попытки Макдонаха поставить «Лейтенанта с острова Инишмор» остаются безуспешными, и он заявляет, что не будет писать пьес, пока «Лейтенант» не выйдет. В 2001 эту пьесу ставя в Royal Shakespeare Company, и в 2002 награждают Oliver Award for Best New Comedy.
В 2006 Макдонах пишет сценарий и ставит фильм «Полная обойма» (Six Shooters), который получил «Оскар» как лучший короткометражный фильм, в 2008 — «Залечь на дно в Брюгге» (In Bruges), после чего в интервью заявляет, что, выполнив свою мечту сделать фильм, он вернется к написанию пьес. В 2009 «Залечь на дно в Брюгге» номинирован на Оскар за Лучший сценарий.
В марте 2010 — премьера новой пьесы «Однорукий из Спокана». В следующем году Макдонах выступает продюссером фильма «The Guard», срежиссированным его братом Джоном Майклом. В 2013 Макдонах пишет сценарий и ставит фильм «Семь психопатов» (Seven Phychopaths) об ирландском сценаристе, пытающемся побороть творческий кризис.
Вот вам и фильм опять в тему.
kinopoisk.ru
«Семь психопа́тов» (англ. Seven Psychopaths) — чёрная комедия режиссёра Мартина Макдонаха[4]. Премьера состоялась на кинофестивале в Торонто 7 сентября 2012 года. В США фильм вышел в прокат 12 октября 2012, в России — 18 октября 2012[5].
Сюжет
Марти — писатель, желающий поскорее дописать свой сценарий «Семь психопатов», но испытывающий с этим трудности. Лучший друг Марти по имени Билли зарабатывает на жизнь тем, что похищает собак и получает вознаграждение от владельцев за возвращённых питомцев. У Билли есть сообщник Ганс, религиозный человек, чья жена Майра страдает от рака.
Марти пишет историю очередного психопата по кличке Квакер, который десятилетиями преследует убийцу своей дочери, доводя того до самоубийства. Билли предлагает Марти использовать убийцу по кличке Бубновый Валет, недавно совершившего двойное убийство, в качестве одного из героев фильма. Билли размещает в газете рекламу, в которой приглашает психопатов позвонить и поделиться своими историями, чтобы Марти смог использовать их в своём сценарии. Некто Захария Ригби связывается с Марти и делится своей историей о том, как он был одним из двух серийных убийц, которые убивали других серийных убийц. Этой историей он поделился при условии, что в фильме будет послание его бывшей соучастнице Мэгги.
Билли и Ганс крадут собаку породы ши-тцу по кличке Бонни, не подозревая, что это любимый домашний питомец Чарли Костелло, непредсказуемого и жестокого гангстера. Головорезы Чарли во главе с Пауло обнаруживают связь Ганса с похищением. Они угрожают убить Марти и Ганса, но внезапно появляется Бубновый Валет и убивает бандитов. Чарли выслеживает Майру и после того, как она отказывается что-либо рассказать, убивает её прямо в онкологическом отделении больницы.
Билли едет в дом Костелло, чтобы встретиться со своей подругой, Анджелой, которая также является подругой Чарли. После того, как Билли говорит ей, что похитил Бонни, она звонит Чарли, чтобы рассказать ему об этом. Билли, узнав, что Чарли убил Майру, в отместку убивает Анджелу. Чарли приезжает домой к Билли, обнаруживает множество колод игральных карт, в которых отсутствует бубновый валет, и понимает, что Билли и есть тот самый Бубновый Валет.
Марти, Билли и Ганс покидают город, прихватив с собой Бонни. Ганс рассказывает, что Квакером был он, а Марти записал эту историю, услышав её от пьяного Билли. Троица въезжает в пустыню и разбивает лагерь. Билли предлагает, чтобы сценарий «Семи психопатов» закончился перестрелкой между психопатами и бандитами Чарли.
Марти и Ганс узнают, что Билли разыскивается в связи с убийствами, совершёнными Бубновым Валетом. Марти ссорится с Билли, который рассказывает, что он примерил образ Бубнового Валета, чтобы вдохновить Марти. Марти говорит Билли, что они должны ехать домой. Тем временем у Ганса случается видение: перед ним появляется Майра, находящаяся в некоем «сером месте», что заставляет Ганса усомниться в своей вере в загробную жизнь. Он игнорирует заверения Марти в том, что его видение было галлюцинацией, вызванной употреблением пейота. Чтобы обострить ситуацию, Билли поджигает машину, затем звонит Чарли и сообщает ему своё местонахождение, а после, пытаясь развеять сомнения Ганса в загробной жизни, ложно утверждает, что будто бы именно он выдал себя за Майру. Впрочем, Билли не в состоянии повторить, что именно Майра сказала Гансу в своём видении, кроме того, что оно было «серым» (о чём Билли подслушал ранее), и Ганс уходит.
Билли с тревогой ждёт прибытия Чарли, намереваясь устроить кульминационную перестрелку. Чарли прибывает один, без оружия, не считая ракетницы. Разъярённый Билли стреляет в Чарли, чувствуя себя обманутым, так как перестрелка сорвалась. Марти уезжает с Чарли, намереваясь отвезти его в больницу, в то время как Билли, догадавшись, зачем нужна ракетница, стреляет из неё. Ганс видит головорезов Чарли в ожидании сигнала-вспышки. Подозрительная группа мужчин привлекает внимание полиции. Ганс делает вид, что достаёт оружие, заставляя Пауло выстрелить на виду у полиции. Перед смертью Ганс произносит: «Совсем не серый».
Бандиты, преследуемые полицией, направляются к месту, откуда был подан сигнал, и сталкиваются с Марти и Чарли. Выясняется, что у Чарли всего лишь лёгкое ранение. Чарли возвращается к Билли с подкреплением. После перестрелки Чарли и Билли оказываются друг против друга, удерживая в заложниках соответственно Марти и Бонни. Чарли освобождает Марти и стреляет в Билли, как только прибывает полиция. Чарли и Пауло арестованы, но Бонни остается возле умирающего Билли. Марти посещает место смерти Ганса и находит магнитофон с записью предложений для «Семи психопатов».
Марти, забрав к себе Бонни, завершает написание сценария. Некоторое время спустя, после показа фильма «Семь психопатов» в кинотеатрах, Марти звонит Захария Ригби и сообщает, что намерен убить его, так как он забыл оставить в фильме послание к Мэгги, что было оговорено между ними ранее. Марти покорен судьбе, и Захария, понимая, что переживания изменили Марти, решает его пощадить.
Тут энциклопедическая справочка.
Энциклопедия
Макдонах, МартинПроисхождение, образование
Мартин Макдонах (вариант произношения фамилии — Макдона) родился 26 марта 1970 г. в Лондоне в семье рабочих эмигрантов из Ирландии. С детства он проявлял интерес к кино, особенно к фильмам с участием Аль Пачино. В подростковом возрасте начал писать рассказы, в основе которых были сюжеты из ирландского, немецкого и английского фольклора. В 1984 г. впервые посетил театр — спектакль по пьесе лауреата Пулитцеровской премии Дэвида Мэмета «Американский бизон» с Аль Пачино в главной роли. С тех пор Макдонах периодически бывал на различных постановках. В 1986 г. он бросил школу и начал подрабатывать грузчиком в супермаркете, затем работал на полставки помощником по административным вопросам в Министерстве торговли и промышленности Великобритании. В свободное время он продолжал писать, а также много читал (в числе его любимых авторов Владимир Набоков и Хорхе Луис Борхес).Творчество
В начале 1990-х гг. Мартин Макдонах начал отправлять свои рассказы кинокомпаниям, некоторые из них были адаптированы для радиопостановок. В 1994 г. Мартин Макдонах начал писать для театра. Премьера спектакля по его пьесе — «Красавица из Линэна» — состоялась в 1996 г. в известном ирландском театре «Друид» в г. Голуэй. История о сорокалетней ирландке, мечтающей уехать от пожилой матери со своим поклонником, имела успех у публики и получила восторженные отзывы критиков. В том же году постановка была удостоена престижной британской театральной премии им. Лоуренса Оливье, а после премьеры спектакля в 1997 г. на Бродвее постановка получила еще четыре премии «Тони» (1998), сам Макдонах был отмечен британской наградой Evening Standard как «лучший драматург». В числе других его пьес, также получивших многочисленные театральные награды, «Череп из Коннемары», «Сиротливый Запад», «Человек-подушка», «Безрукий из Спокэна». По мнению театральных критиков, Макдонаху удается достоверно показать жизнь простых ирландцев, «суровую реальность, которую они преодолевают с помощью жесткого, но добродушного и жизнеутверждающего юмора».
В начале 2000-х гг. Макдонах заявил, что больше не будет писать для театра и попробует реализовать себя в кино. В 2005 г. состоялась премьера снятой Макдонахом по собственному сценарию короткометражной картины «Шестизарядный» с Бренданом Глисоном в главной роли. Действие фильма происходит в течение одного дня и сопровождается чередой трагических смертей и попыткой суицида. Эта работа была удостоена премии «Оскар» (2006) в номинации «лучший игровой короткометражный фильм».
В 2008 г. вышла его первая полнометражная картина — криминальная драма «Залечь на дно в Брюгге» о двух ирландских киллерах (в главных ролях — Брендан Глисон и Колин Фаррелл), скрывающихся по приказу босса в бельгийском городке после случайного убийства ребенка. Лента стала коммерчески успешной и завоевала несколько наград, в т. ч. британскую кинопремию BAFTA (2009) за лучший оригинальный сценарий.
В 2012 г. Мартин Макдонах снял криминальную комедию «Семь психопатов». В нем писатель (Колин Фаррелл), испытывающий творческий кризис, оказывается втянутым в конфликт, в котором замешаны гангстеры и серийные убийцы (Сэм Рокуэлл, Кристофер Уокен, Том Уэйтс и др.). Картина понравилась и зрителям, и критикам.
В последней к настоящему моменту картине Макдонаха — криминальной драме «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) — рассказывается о женщине (Фрэнсис Макдорманд, «Оскар» за лучшую женскую роль), требующей справедливого расследования убийства своей дочери. Макдонах был удостоен в 2018 г. «Золотого глобуса» за лучший сценарий.
Мартин Макдонах также неоднократно выступал в качестве продюсера, в том числе своих фильмов.
Личные сведения
С 2018 г. Мартин Макдонах состоит в гражданском браке с актрисой и сценаристкой Фиби Уоллер-Бридж.
Его старший брат — Джон Майкл Макдонах — также известный в Великобритании режиссер и продюсер («Однажды в Ирландии», 2011; «Голгофа», 2013).
А вот и вершина творчества, потому что далее ничего не будет. Стоит ведь только приветики ИАД передать, да отметить, что у нее в жизни ни хера не выходит. Не в том месте родилась. Не на ирландской помойке.
«Ба́нши Инише́рина» (англ. The Banshees of Inisherin) — чёрная трагикомедия 2022 года ирландского режиссёра и сценариста Мартина Макдонаха. Фильм рассказывает о двух давних друзьях (герои Колина Фаррелла и Брендана Глисона), один из которых в одночасье решает разорвать отношения. Во второстепенных ролях снялись Керри Кондон и Барри Кеоган. Картина стала второй совместной работой Фаррелла и Глисона в фильмах Макдонаха; прежде они сыграли главные роли в полнометражном дебюте Макдонаха «Залечь на дно в Брюгге» (2008).
Премьера «Банши Инишерина» состоялась 5 сентября 2022 года на 79-м Венецианском международном кинофестивале, где Фаррелл получил Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль, а Макдонах — Золотую Озеллу за лучший сценарий. 21 октября картина вышла в прокат в Ирландии, Великобритании и США. Она получила признание критиков, высоко оценивших сценарий и режиссуру Макдонаха, музыку Бёруэлла и актёрскую игру. Национальный совет кинокритиков США включил «Банши Инишерина» в список 10 лучших фильмов 2022 года. Фильм получил восемь номинаций на 80-й церемонии вручения премий «Золотой глобус» и победил в трёх категориях, включая «Лучший фильм — мюзикл или комедия».
Сюжет
Весной 1923 года,когда в Ирландии идёт гражданская война, на вымышленном острове Инишерин фолк-музыкант Колм Доэрти неожиданно начинает игнорировать своего давнего друга и собутыльника Патрика Салливана. Колм заявляет, что Патрик слишком скучен, и собирается провести остаток жизни, сочиняя музыку и совершая поступки, благодаря которым его запомнят. Патрик тяжело переживает разрыв, Колм отвергает все его попытки восстановить отношения. В конце концов Колм ставит бывшему другу ультиматум: каждый раз, когда тот будет досаждать ему или пытаться заговорить с ним, он будет отрезать себе палец на руке.
Сестра Патрика Шивон и деревенский паренёк Доминик пытаются помирить бывших друзей, но терпят неудачу. Пьяный Патрик ссорится с Колмом в пабе, а на следующий день пытается извиниться. Колм отрезает себе указательный палец и швыряет его в дверь дома Патрика. Обстановка становится всё более напряжённой, местная жительница миссис Маккормик предупреждает Патрика, что скоро на остров придёт смерть. Тем временем Шивон отвергает романтические ухаживания Доминика. Устав от жизни на маленьком острове, она переезжает на большую землю и устраивается на работу в библиотеку. Колм заканчивает писать мелодию, которую он назвал «Банши Инишерина», и, кажется, готов возобновить дружбу с Патриком. Однако, когда тот рассказывает, как обманом заставил одного из друзей-музыкантов Колма покинуть остров, Колм отрезает себе оставшиеся пальцы левой руки и бросает их рядом с домом Патрика. Патрик находит мёртвой любимую домашнюю ослицу Дженни, которая подавилась одним из пальцев.
Убитый горем Патрик обвиняет Колма в гибели Дженни и говорит ему, что на следующий день сожжёт его дом. Он выполняет свою угрозу и увозит собаку Колма Сэмми в безопасное место, а перед уходом видит через окно Колма, сидящего в горящем доме. Когда местный полицейский, отец Доминика Педар, направляется к дому Патрика, миссис Маккормик без слов приводит его к трупу Доминика, плавающему в ближайшем озере. На следующее утро Патрик с собакой находит Колма, стоящего на берегу моря. Тот высказывает уверенность, что поджог положил конец их вражде, но Патрик считает, что они были бы квиты, только если бы Колм остался в доме. Когда Патрик собирается уходить, Колм благодарит бывшего друга за то, что он присмотрел за его собакой. Патрик отвечает: «В любое время!».
Ой, вы еще сидите? Еще не ушли?.. Странно. Ответа на загадку ждете? А кто у нас еще упорно передает приветы ИАД и даже (по слухам) добивался с ней встречи? Да Тарантино! Очень нервно на все ее темы реагирует, между прочим.
Так вот вам в конце истоки всего «творчества», которое можно изрыгать из себя на всех после ирландской помойки. Ну, конечно это «Криминальное чтиво»! Культовый кинофильм режиссёра Квентина Тарантино 1994 года. Да Макдонах даже жену себе по этому постеру с Умой Турман выбрал.
kinopoisk.ru
Продолжение следует…
Читать по теме:
- Мартин Макдонах с ирландской помойки. Часть I
- Мартин Макдонах с ирландской помойки. Часть II
- Мартин Макдонах с ирландской помойки. Часть III
